徐浩军“墨戏”花鸟
徐浩军，舟山人氏，自号大石，四十有余。自幼酷爱水墨，笔耕不辍30载。遍临徐渭，八大，吴昌硕，白石等巨擘之画，汲取文人画之精髓，以自身天赋加上勤学苦练，形成了鲜明的个人风格：淡雅，简洁，略带沧桑的文人画特质。墨分五色。徐浩军精于对墨色的研究和琢磨，讲究一笔见干湿浓淡，尤其在用水方面有独到的见解。他的画笔酣畅大胆，水中见墨，时而淡雅有晕，时而苍老不枯，如虬髯迎风，如细雨润物，浓淡相宜，浑然一体。无论是虫草花叶，还是鸟兽丛林，都散发着浓浓的人文情节，透露不谙世事的洒脱和高洁。淡泊明志，不为五斗折腰，这是气节，也是品格。不爱名头，不爱比赛。生性豁达，交友四方，推杯饮盏，谈论古今。心怀侠义，仗笔如剑，在深邃而宽广的艺术道路上，铿锵行走，一路精彩。心系三尺画，耕笔午夜风。高古有明月，映照痴狂人。现任太湖陶刻研究院副院长，太湖陶刻研究院中国画创作分院院长，太湖陶刻研究院宜兴分院院长。
'墨戏“是一种风格，也是中国文人画艺术审美本质所在，是一种较为特殊的创作心态。徐浩军的画不拘于笔法，自由自在，较之传统意义上的文人画和水墨画，笔墨上更加自由、形式上更加多样、造型上更加不拘形迹。这当然是他的行为态度，品格和创作心态、以及审美态度的反映，有'以墨游戏“、'游戏笔墨“之意。明代的陈师道称，'高人逸士多能以书绪作墨戏“。于是隐于画而'游于艺“便成为'独善“、保持自己内心平衡的方式，并把绘画的功能从'鉴戒贤愚“的教化功能转向'畅神“、'卧游“的陶冶功能。
徐浩军的画以墨为主要材料。古人云：'墨分五色“，即仅凭墨色可以画出丰富的层次。墨色以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等。水墨画作为一种艺术形式在一些汉代的墓室壁画中已见其端倪。发展到盛唐，吴道之作'有笔无墨“的'疏体“水墨山水时，这种艺术形式已经基本确立。唐中期以后，又创造了以水墨渲谈为法的水墨画艺术形式，他们将水墨画这种艺术形式推向一个新的高度。徐浩军就是以水墨渲谈宣泄自己的心绪，他的用色偏重于以淡墨取代丹青，以状花鸟，承袭荆浩、董源、李成、范宽、郭熙、李唐、马远、夏圭等。
在朱景玄的《唐朝名画录》中，'墨戏“性质的水墨画可以推究...
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