傣族传统民间剪纸艺术及其延伸工艺研究
摘 要：云南使用剪纸工艺的民族有彝族、白族、纳西族、傣族、汉族等，有的以颜色纸剪出图案，作为门、窗和其它器物上的装饰图案，有的仅以单色纸剪出图案作为服装饰品上刺绣图案和腊、扎染的底样。众多剪纸工艺中傣族剪纸最为出名。2009年，傣族剪纸被选为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。傣族剪纸是一门较古老的手工艺术之一，最早用于本民族祭祀，后来在佛教文化和中原文化的影响下逐步发展。在漫长发展的过程中，傣族剪纸由传统的祭祀、丧葬延伸到现今用于家居装饰、建筑、旅游纪念品的现代剪纸。
论文主要围绕传统剪纸手工艺术及其延伸工艺进行研究，通过对傣族剪纸的艺术研究发掘傣族剪纸中的文化内涵，以傣族传统剪纸工艺中延伸的'金水漏印“进行详细分析。分析的目的是对传统傣族剪纸的保护与传承，让传统手工业造福于民的同时也让劳动者感受到其中的乐趣。
关键词：传统剪纸艺术；金水漏印；保护
一、剪纸艺术的历史
剪纸，是最古老的民间手工艺之一。以纸为主要加工材料，制作工具简单，是云南各个地区少数民族喜爱的装饰风格，主要用于祭祀活动。其特点与自然环境、经济形态、原始宗教密切相关。呈现出文化多元、形态多样的艺术风格。其中最突出的是佛与自然相交融的手工艺文化，流行广泛，深受百姓的喜爱。
据考证，从商代始就有人用金银箔、皮革或丝织品进行镂空刻花制作装饰品。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。蔡伦改进前，人们凭借经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术，距今已有两千多年的历史。
到了唐代，剪纸工艺不断扩大，杜甫诗中有'暖水濯我足，剪纸招我魂“的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。到了宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。
女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧””剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。...
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