中国原创音乐剧中民族舞蹈的运用
摘 要：舞蹈作为音乐剧的三大元素之一，是音乐剧不可缺少的一部分，但是我国原创音乐剧的舞蹈的创作一直是一个明显的弱项，文章从音乐剧的作用谈起，分析了音乐剧中舞蹈的特点，并给出了相关建议，以不断提高我国音乐剧的水平。
关键词：音乐剧;民族舞蹈;中国原创;运用
中图分类号：J722.22 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）08-0101-01
一、民族舞蹈在音乐剧中的作用
1.通过舞蹈抒情。音乐剧是通过剧中音乐节奏的变化来表现剧情的冲突，舞蹈演员通过肢体和面部表情来表现内心情绪和情感的变化。如果能够将民族舞蹈融入到音乐剧中，更能够在文化上引起共鸣，使观众感同身受，充分发挥出民族舞蹈作用。
2.舞蹈推动情节的发展。民族舞蹈在音乐剧中最重要的一个任务就是通过舞台上舞蹈演员的形体表演，来推动情节的发展，我国音乐剧中《五姑娘》的成功有很大程度上取决于剧中民族舞蹈的运用，在整部歌剧中共出现了春牛舞、插秧舞、养蚕舞、背砖舞四种民族舞蹈，民族舞蹈串联了整个音乐剧的主线，成为音乐剧的主要表现手法，表现剧中人物之间情感纠葛，制造戏剧冲，并制造出强烈而生动的效果，推动剧情的发展。
3.民族舞蹈能够突显人物的性格。舞蹈可以将音乐剧中的人物性格更加鲜明生动的表现出来，在1982年中央歌剧院创作中国首个音乐剧《我们现在的年轻人》，在这部剧中，很多民族旋律成为当时社会上广为流传的音乐，通过表演者的舞蹈表演，人物形象被人记住，舞蹈超越了其他的表达形式，直接将其呈现在观众面前，直接体现了民族文化的精华。
二、音乐剧舞蹈的特点分析
1.音乐剧舞蹈的多样性。一部音乐剧中常常会溶入很多的舞蹈风格，常用的舞蹈元素有芭蕾舞、踢踏舞、爵士舞、华尔兹、民间舞、拉丁舞、流行舞，这些不同风格的舞蹈在音乐剧中的溶合并不是随意的加入，他们为了剧本服务，不论是什么风格，什么民族的舞蹈都要按照音乐剧的要求进行编排。这样才能保障在音乐剧中的每个舞种间融洽的溶合，舞蹈元素的多样性也是音乐剧舞蹈的一个主要的创作特点。
2.音乐剧舞蹈的戏剧性。舞蹈推动情节的发展、制造戏剧冲突，充分的证明了舞蹈在音乐剧里的戏剧性。很多音乐剧通过舞技的对决来展示帮派势力，精彩绝纶，高技巧的舞蹈竞技可以代替殴打场面，更突出派别间尖锐的矛盾和气氛。与语言相比更加的直接，更具有视觉冲击力、说服力和艺术欣赏力舞蹈...
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