高职院校广告摄影课程的现状及发展探析
摘要：广告摄影课程是广大高职院校广告设计与制作专业的一门重要专业课程。根据笔者在教学实践中，就该课程的现状、所存在的一些问题、以及教学内容和教学模式进行探析。
关键词：高职院校；广告摄影课程；现状；发展方向
在高职院校中，广告设计与制作专业以其生动新颖的教学内容吸引了越来越多地学生。其中的广告摄影课程更是具有独特的魅力。广告摄影以其自身直观有趣等特点，广泛的运用于各种各样的广告媒介。因此，广告摄影在广告设计与制作专业中是非常重要的一门课程。这也就自然而然的对于广告摄影课程的教学提出了更高的要求。广告摄影课程的教学不仅仅是教会学生怎么用单反相机，怎么拍照片这么简单，更重要的是培养学生的审美能力、创新意识。所以，广告摄影课程的教学，必须突破传统的教学模式，进行教学创新改革，才能更好的提升广告摄影课程的教学效果。
一、高职院校广告摄影教学中存在的一些问题
广告摄影课程，首先要教授学生摄影的一些基础知识，比如让学生认识并学会操作摄影器材、曝光控制、摄影用光方法、布光方法，并且掌握摄影构图、色调的把握和调配等基本摄影理论知识和技巧；其次，让学生了解不同题材的摄影方法，如人像摄影、风光摄影、商业摄影专题摄影，熟练掌握摄影技能及拍摄技巧。第三，通过广告摄影课程的学习，培养学生的审美思维、创新思维。
在教学实践过程中，笔者总结了高职院校广告摄影教学存在的几方面问题。
（一）学生整体专业素质和学习能力不强
高职高专学生生源的整体专业素质没办法保证，在教学过程中，学生不能积极主动的参与到学习中来，有时还需教师进行不断督促，才能安心学习。同时，学生缺乏举一反三的能力，学生创新意识比较差，比如提交的摄影作品千篇一律，没有创新，缺少亮点。第三，学生不善于思考，不能深入思考，不去研究怎样才能拍出好作品，单单是为了完成作业而去进行拍摄。
（二）课程设置过于偏重'技能“性
高职院校是为了培养'技能型人才“，以'就业为导向“。因此在很多课程设置上过于注重技术性，实操性，而忽略了理论课程的传授。广告摄影课程不单单需要学生学会操作照相机，更重要的是培养学生的审美能力和创新意识。
一个好的广告设计师，是需要有独特的创意和良好的审美意识的。只有以扎实的理论基础、创新意识和一定的审美意识做支撑，再加上熟练的实际操作能力，才能拍出好的作品。<...
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